Você já parou para pensar como um único item de roupa pode ser interpretado de maneiras tão únicas por diferentes artistas? No universo do K-Pop, onde a moda é uma extensão da arte, a jaqueta de couro Vanson Star em preto e vermelho virou uma verdadeira sensação, e cada ídolo que a vestiu trouxe sua própria personalidade para a peça.
De J-Hope a Rosé: a jornada da jaqueta
A peça ganhou os holofotes pela primeira vez no cenário do K-Pop através de J-Hope, do BTS. No videoclipe de "Killin' It Girl", o rapper usou a jaqueta de uma forma ousada e icônica, combinando-a apenas com seu abdômen definido, criando um visual poderoso e cheio de atitude que marcou a estreia da peça no mundo da música coreana.
Já Rosé, do BLACKPINK, pegou a mesma jaqueta e a transformou em algo totalmente seu. Em uma apresentação ao vivo, ela combinou a peça com shorts pretos curtos e botas de combate, criando um visual edgy e cheio de energia que combina perfeitamente com seu estilo de palco carismático e intenso.
Estilos que contam histórias diferentes
A magia dessa tendência está justamente na diversidade de interpretações. Jessi, conhecida por seu swag inconfundível, adicionou seu toque pessoal ao visual. Ela complementou a jaqueta com um lenço de seda na cabeça, óculos escuros e calças largas com botas de afirmação, elevando o visual a um patamar de confiança e carisma puro.
Por outro lado, U-KNOW do TVXQ optou por uma abordagem mais clássica e refinada. Ele usou uma versão mais justa da jaqueta, combinando-a com uma camiseta preta básica e jeans, provando que a peça também pode funcionar em um visual mais casual e despojado, sem perder o impacto.
E aí, fica a pergunta que não quer calar: com um preço que gira em torno de US$ 1000, será que essa jaqueta vale o investimento para replicar o estilo do seu ídolo favorito? Ou será que o verdadeiro estilo está em como você adapta a tendência à sua própria personalidade, assim como esses artistas fizeram?
O fenômeno da "peça-canvas" no K-Pop
O que essa jaqueta Vanson Star nos mostra vai muito além de uma simples tendência de moda. Ela se tornou uma verdadeira "peça-canvas" dentro do K-Pop – um item básico icônico que serve como ponto de partida para que cada artista pinte sua própria identidade. É fascinante observar como o mesmo corte, as mesmas cores e o mesmo tecido podem transmitir mensagens tão distintas dependendo de quem os veste e do contexto em que são usados.
Pense na cena de J-Hope no clipe: a jaqueta aberta, o abdômen à mostra, a postura desafiadora. A peça não é apenas roupa; é uma armadura de performance, um elemento coreográfico que amplifica a energia agressiva e confiante da música. Já em Rosé, a mesma jaqueta ganha uma função diferente. Nos palcos do BLACKPINK, ela se integra a um visual de poder feminino descomplicado – é prática para dançar, combina com a estética girl crush do grupo, mas sem perder a elegância característica da cantora.
Além do palco: como os fãs estão se apropriando do estilo
E claro, onde há um ídolo usando algo marcante, há uma legião de fãs tentando decifrar e reproduzir o look. Nas redes sociais, especialmente no TikTok e no Instagram, a hashtag #VansonStarJacket começou a ganhar tração, com fãs mostrando suas próprias interpretações da peça. O interessante é ver como a comunidade otaku e de K-Pop está adaptando a tendência para a realidade do dia a dia – e para orçamentos bem mais modestos.
Alguns criadores de conteúdo focados em moda K-Pop, como o canal K-Style Finds, já fizeram vídeos buscando alternativas acessíveis e inspiradas na jaqueta original. A busca não é por uma réplica exata, mas por peças que capturem a essência do visual – o contraste preto e vermelho, o caimento oversized, o ar de rebeldia cool. É uma prova de que o estilo no K-Pop muitas vezes se trata mais de atitude e combinação do que do preço da etiqueta.
E isso nos leva a outro ponto: a democratização da moda dos ídolos. Há uma década, um item de luxo usado por um astro do K-Pop parecia inatingível. Hoje, com a cultura de unboxing, reviews detalhadas e a pressão por transparência, os fãs não só sabem o que seus ídolos vestem, mas também discutem a viabilidade de adquirir algo similar. A conversa vai de "onde comprar uma igual" para "como criar um visual com a mesma vibe usando o que já tenho no guarda-roupa".
A jaqueta como símbolo de uma geração musical
Olhando para a lista de artistas que adotaram essa jaqueta – J-Hope (BTS), Rosé (BLACKPINK), Jessi, U-KNOW (TVXQ) – temos um microcosmo da cena musical coreana atual. Representa a intersecção entre gerações e estilos dentro do K-Pop. De um lado, ícones da segunda geração como U-KNOW, que moldaram a indústria; do outro, os monstros globais da terceira e quarta geração, como BTS e BLACKPINK.
A peça, em si, parece funcionar como um elo comum, um ponto de conexão estética entre artistas que, musicalmente, podem soar muito diferentes. Será que a escolha consciente de um mesmo item por parte de tantos ídolos de alto escalão é um acaso, ou reflete um gosto coletivo que está surgindo nos bastidores? Talvez estilistas, diretores criativos e os próprios artistas estejam sintonizados nas mesmas referências de moda streetwear e rock que valorizam peças statement como essa.
E você, já parou para notar outros itens que viraram uma espécie de "uniforme não oficial" entre seus ídolos favoritos? Às vezes são tênis específicos, como certos modelos da Balenciaga ou Nike, outras vezes um tipo de acessório, como correntes prateadas ou bonés bucket. Esses fenômenos mostram como a moda no K-Pop é um diálogo constante – entre artistas, entre gerações e, é claro, com os fãs que observam e absorvem cada detalhe.
Falando em detalhes, vale notar como a paleta preto e vermelho da jaqueta não é aleatória. São cores poderosas, frequentemente associadas a conceitos de paixão, perigo, energia e rebeldia – temas que permeiam muitas performances e identidades visuais no K-Pop. É uma escolha cromática que comunica força antes mesmo de um único movimento de dança.
Com informações do: Koreaboo
